书法名言欣赏

书法名言欣赏篇一

古今书法常用四字名言集锦

禅语洗心，戏墨听禅，自然天成，教学相长，度比江河 博雅達觀、筆歌墨舞、寵辱不驚、道法自然、登山臨水、

淡泊明誌、典雅清麗、大巧若拙、大智若愚、清氣若蘭、 放下便是、浮生若夢、觀海聽濤、甘苦自知、和風朗月、 和氣致祥、厚德載物、厚德載福、厚積薄發、惠風和暢、惠風祥雲、和風細雨、海納百川、景氣和暢、江山入畫、積健為美、積健為雄、君子不器、兼聽則明、境由心造、境隨心轉、漸入佳境、開卷有益、寄情山水、虛懷若竹，臨海聽濤、蘭氣隨風、樂天知命、樂此不疲、敏事慎言、妙造自然、明月清風、明月入懷、寧靜致遠、耐住清貧、品茗撫琴、品茗聽琴、清風朗月、氣若幽蘭、曲徑通幽、人淡如菊、仁者不憂、如風過耳、素心若雪、室雅蘭香、室雅人和、隨心所欲、石瘦花嬌、天道酬勤、天朗氣清、踏雪尋梅、溫故知新、物華天寶、萬事隨緣、唯善是寶、唯樂直言、虛懷若谷、心靜夢舒、心曠神怡、閑心逸趣、仁者不憂、雲鶴遊天、雲淡風輕、一謙四益、韻雅趣幽、遊目騁懷、逸致閑情、煙雲供養、悠然雅靜、怡然自得、知足常樂、知足不辱、知人者智、自知者明、知足者富、竹影清風、篤行致遠、珠聯璧合、中庸和諧、紫氣東來。

书法名言欣赏篇二

书法常用四字名言

曾子曰：“士不可以不弘毅,任重而道远。仁以为己任，不亦重乎？死而后已，不亦远乎？”（《泰伯》）

书法常写的四字名句

禅语洗心，戏墨听禅，自然天成，教学相长，度比江河 博雅達觀、筆歌墨舞、寵辱不驚、道法自然、登山臨水、

淡泊明誌、典雅清麗、大巧若拙、大智若愚、清氣若蘭、 放下便是、浮生若夢、觀海聽濤、甘苦自知、和風朗月、 和氣致祥、厚德載物、厚德載福、厚積薄發、惠風和暢、 惠風祥雲、和風細雨、海納百川、景氣和暢、江山入畫、 積健為美、積健為雄、君子不器、兼聽則明、境由心造、 境隨心轉、漸入佳境、開卷有益、寄情山水、虛懷若竹， 臨海聽濤、蘭氣隨風、樂天知命、樂此不疲、敏事慎言、 妙造自然、明月清風、明月入懷、寧靜致遠、耐住清貧、

品茗撫琴、品茗聽琴、清風朗月、氣若幽蘭、曲徑通幽、 人淡如菊、仁者不憂、如風過耳、素心若雪、室雅蘭香、 室雅人和、隨心所欲、石瘦花嬌、天道酬勤、天朗氣清、 踏雪尋梅、溫故知新、物華天寶、萬事隨緣、唯善是寶、唯樂直言、虛懷若谷、心靜夢舒、心曠神怡、閑心逸趣、仁者不憂、雲鶴遊天、雲淡風輕、一謙四益、韻雅趣幽、遊目騁懷、逸致閑情、煙雲供養、悠然雅靜、怡然自得、知足常樂、知足不辱、知人者智、自知者明、知足者富、竹影清風、篤行致遠、珠聯璧合、中庸和諧、紫氣東來。

书法名言欣赏篇三

如何欣赏一幅书法作品{书法名言欣赏}.

如何欣赏一幅书法作品

一幅书法作品，放在我们的面前，怎么评价、怎么读懂、怎么欣赏，是我们每个初学书法的人、甚至是广大读者都感到困惑而且很想知道的问题。南朝书家王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。他所强调的时以形写神，形神兼备。作为一个读者，我认为在读作品之前，心里首先要明确书法欣赏的审美标准，这是正确进行书法欣赏的基础。其次是要掌握书法欣赏的方法，这是进行书法欣赏的关键所在。

一、书法的审美标准

一般地说，“形”包括点画线条以及由此而产生的书法空间结构；“神”主要指书法的神采意味。

（一）书法的点画线条

书法的点画线条具有无限的表现力，它本身抽象，所构成的书法形象也无所确指，却要把全部美的特质包容其中。这样，对书法的点画线条就提出了特殊的要求。要求具有力量感、节奏感和立体感。

1、力量感

点画线条的力量感是线条美的要素之一。它是一种比喻，指点画线条在人心中唤起的力的感觉。早在汉代，蔡邕《九势》就对点画线条作出了专门的研究，指出“藏头护尾，力在字中”，“令笔心常在点画中行”，“点画势尽，力收之”。要求点画要深藏圭角，有往必收，有始有终，便于展示力度。需要注意的是，我们强调藏头护尾，不露圭角，并不是说可以忽略中间行笔。中间行笔必须取涩势中锋，以使点画线条浑圆淳和，温而不柔，力含其中。但是，点画线条的起止并非都是深藏圭角不露锋芒的(大篆、小篆均须藏锋)。书法中往往根据需要藏露结合，尤其在行草书中，千变万化。欣赏时，既要注意起止的承接和呼应，又要注意中段是否浮滑轻薄。

2、节奏感

节奏本指音乐中音符有规律的高低、强弱、长短的变化。书法由于在创作过程中运笔用力大小以及速度快慢不同，产生了轻重、粗细、长短、大小等不同形态的有规律的交替变化，使书法的点画线条产生了节奏。汉字的笔画长短、大小不等，更加强了书法中点画线条的节奏感。一般而言，静态的书体(如篆书、隶书、楷书)节奏感较弱，动态的书体(行书、草书)节奏感较强，变化也较为丰富。

3、立体感

立体感是中锋用笔的结果。中锋写出的笔画，“映日视之，画之中心，有一缕浓墨，正当其中，至于折处，亦当中无有偏侧。”这样，点画线条才能饱满圆实，浑厚圆润。因而，中锋用笔历来很受重视。但是，我们不能发现，在书法创作中侧锋用笔也随处可见。除小篆以外，其他书体都离

不开侧锋。尤其是在行草书中，侧锋作为中锋的补充和陪衬，更是随处可见。

（二）书法的空间结构

书法的点画线条在遵循汉字的形体和笔顺原则的前提下交叉组合，分割空间，形成书法的空间结构。空间结构包括单字的结体、整行的行气和整体的布局三部分。

1、单字的结体

单字的结体要求整齐平正，长短合度，疏密均衡。这样，才能在乎正的基础上注意正欹朽生，错综变化，形象自然，于平正中见险绝，险绝中求趣味。

2、整行的行气

书法作品中字与字上下(或前后)相连，形成“连缀”，要求上下承接，呼应连贯。楷书、隶书、篆书等静态书体虽然字字独立，但笔断而意连。行书、草书等动态书体可字字连贯，游丝牵引。此外，整行的行气还应注意大小变化、欹正呼应、虚实对比，以及由此而产生的节奏感。这样，才能使行气自然连贯，血脉畅通。

3、整体的布局

书法作品中集点成字、连字成行、集行成章，构成了点画线条对空间的切割，并由此构咸了书法作品的整体布局。要求字与字、行与行之间疏密得宜，计白当黑；平整均衡，欹正相生；参差错落，变化多姿。其中楷书、隶书、篆书等静态书体以平正均衡为主；行书、草书等动态书体变化错综，起伏跌宕。

（三）书法的神采意味{书法名言欣赏}.

神采本指人面部的神气和光采。书法中的神采是指点画线条及其结构组合中透出的精神、格调、气质、情趣和意味的统称。“神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。说明神采高于“形质”(点画线条及其结构布局的形态和外观)，形质是神采赖以存在的前提和基础；因此，书法艺术神采的实质是点画线条及其空间组合的总体和谐。追求神采，抒写性灵始终是书法家孜孜以求的最高境界。

书法中神采的获得，一方面依赖于创作技巧的精熟，这是前提和基础；另一方面，只有创作心态恬淡自如，创作中心手双畅，物我两忘，才能写出真情至性，融进自己的知识修养和审美趣味。

二、书法欣赏的方法

书法欣赏同其他艺术欣赏一致，需要遵循人类认识活动的一般规律。由于书法艺术的特殊性，又使书法欣赏在方法上表现出独特性。一般地说，我们可以从以下几个方面进行。

1、从整体到局部，再由局部到整体。{书法名言欣赏}.

书法欣赏时，应首先统观全局，对其表现手法和艺术风格有一个大概的印象。进而注意用笔、结字、章法、墨韵等局部是否法意兼备，生动活泼。局部欣赏完毕后，再退立远处统观全局，校正首次观赏获得的“大概印象”，重新从理性的高度予以把握。注意艺术表现手法与艺术风格是否协调一致，作品何处精采、何处尚有不足，从宏观和微观充分地进行赏析。

2、把静止的形象还原为运动的过程，展开联想。

书法作品作为创作结果是相对静止不动的。欣赏时应随作者的创作过程，采用“移动视线”的方法，依作品的前后(语言、时间)顺序，想象作者创作过程中用笔的节奏、力度以及作者感情的不同变化，将静止的形象还原为运动的过程。也就是摹拟作者的创作过程，正确把握作者的创作意图、情感变化等。

3、从书法形象到具体形象，展开联想，正确领会作品意境。

在书法欣赏过程中，应充分展开联想，将书法形象与现实生活中相类似的事物进行比较，使书法形象具体化。再由与书法形象相类似事物的审美特征，进一步联想到作品的审美价值，从而领会作品意境。如欣赏颜真卿楷书，可将其书法形象与“荆卿按剑，樊哙拥盾，金刚眩目，力士挥拳”等具体形象类比联想，从而可以得出：体格强健——有阳刚之气——富于英雄本色——端严不可侵犯的特征，由此联想到颜真卿楷书端庄雄伟的艺术风格。{书法名言欣赏}.

4、了解作品创作背景，正确把握作品的情调。

任何一件书法作品都是某种文化、历史的积淀，，都是特定历史文化背景下的产物。因而，了解作品的创作背景(包括创作环境)，弄清作品中所蕴含的独特的文化气息和作者的人格修养、审美情趣、创作心境、创作目的等等，对于正确领会作者的创作意图，正确把握作品的情调大有裨益。清王澍《虚舟题跋·唐颜真卿告豪州伯父稿》云：“《祭季明稿》心肝抽裂，不自堪忍，故其书顿挫郁屈，不可控勒。此《告伯文》心气和平，故客夷婉畅，无复《祭侄》奇崛之气。所谓涉乐方笑，言哀已叹。情事不同，书法亦随而异，应感之理也。”可见，不论是作者的人格修养、创作心境，抑或是创作环境，都对作品情调有相当的影。向。加之书法作品受特定时代的书风和审美风尚的影响，更使书法作品折射出多元的文化气息。这无疑增加了书法欣赏的难度，同时更使书法欣赏妙趣横生。

总之，书法欣赏过程中受个性心理的影响，使欣赏的方法没有一个固定的模式。以上所述仅是书法欣赏的一种方法，欣赏过程中可以将几种方法交替使用。另外，欣赏过程中还必须综合运用各种书法技能、技巧和书法理论知识，极大限度地挖掘自己的审美评价能力，尽力按作者的创作意图体味作品的意境。努力做到赏中有评、评中有赏，并将作品放在特定的历史环境中去考察，对作品作出正确的欣赏和公正、客观的评价。当然，掌握了正确的欣赏方法以后，多进行欣赏，是提高欣赏能力的重要途径，

扬雄谓，“能观千剑，而后能剑；能读千赋，而后能赋”，说的正是这个意思。

评审书法的好坏，是一件非常困难的事情，评论者的主观因素往往起决定作用。首先爱好不同，酸甜苦辣各有所好。有的人喜欢纤细秀美，有的人喜欢厚重粗狂；有的人偏爱端正静气的楷书，有的人偏爱生动流畅的行草。其次，文艺修养有深浅，审美趣味有高低。有的人追求写实，有的人追求写意；有的人推崇传统，有的人推崇创新。

编辑本段书法欣赏的条件

第一、欣赏者应有多方面的艺术修养。俗话说，“仁者见仁，智者见智，雅者见雅，俗者见俗”。任何事物在不同的人眼中会产生不同的看法和结论。同一件书法作品，也会由于欣赏者的素养不同而得出不同的结论。书法本身可以说“既单纯又复杂”，它单纯到仅以黑白两色的变化和调度去征服欣赏者；但其本身又是一个多维结构。要深入理解一件作品，有赖于多方面的知识结构。应该从广泛的社会知识、人生的各种角度、各个层次去理解作品。书法也如其它艺术一样，是人类社会生活的产物，它涉及政治、经济、文化；它与各种意识形态，如哲学、宗教、历史、道德等有密切联系。其间错综复杂，变幻莫测；书法还与其它学科有着不可分割的关系，如文字学、鉴定学、心理学、生理学、民俗学、历史、美学及音乐绘画等。它还与其它艺术门类互相交融、借鉴。所以，对书法的鉴赏，你越是知识丰富、阅历广博、对作品的认识理解就越深刻，得出的评价和结论也就越中肯准确。

第二、欣赏者对书法应有广泛深刻的体验。刘勰在《文心雕龙》中有“观千剑而后识器，操千曲而后晓声”的名言。意思是你对众多的剑器有鉴赏的经历，自然就能辨识其优劣；你会弹奏多种曲调也就懂得了音律。书法也与其他艺术门类一样，你不了解它的基本规律以及发展也就无从给以准确的评价和欣赏。

中国书法的发展历经三千多年的历史，从公元前十一世纪我国就产生了书法艺术，甲骨文就是先用毛笔书写然后契刻的，有的刻后还用毛笔填朱或填墨。在漫长的岁月中，汉字演变经过了甲骨、篆、行、草、楷各个发展阶段，出现了众多的流派和书家。涌现了王羲之、颜真卿、怀素这样伟大的书法家，流传下数以万计的千古不朽的宝贵遗产，可以说是异彩纷呈。对于这些，我们虽然无法一一实践，但是，对于书法发展的基本概况，对各个时期有代表性的书家应有一定了解。对目前书法发展的状况和流派也应有一个大概的了解。对各种书体的特点、规律有一定的认识。而且要学习研究一两种书体，通过学习、研究、分析、比较掌握书法的基本规律，提高对书法美的感受能力。看得多，融汇得多，研究得深，眼界就提高得快，对欣赏和评价就越有发言权，否则书法欣赏就无从谈起。一个不辩欧、

颜、柳、赵，不知苏、黄、米、蔡的人是无法进行书法欣赏的。马克思说：“如果你要得到艺术享受，你本身就必须是一个有艺术修养的人”。书法欣赏何尝不是如此！

第三，欣赏者要掌握一定文房四宝知识及其发展史。“工欲善其事，必先利其器”任何一件好的产品出现都离不开得心应手的工具或设备。书法作品的产生同样与文房四宝的质量有着极为密切的关系。因此，了解和掌握中国笔、墨、纸、砚的发展及其性能也是非常必要的。甲骨文是用刀刻在兽骨或龟甲上的，金文是用泥制范然后翻铸而成。这些与后来用笔写出的有着明显的不同。即使都是以笔书写，由于笔的性能不同所表现出来的线条也有所区别。王羲之书“兰亭”用的是鼠须笔，茧纸，与今天我们用羊毫笔生宣写出来的就不同。何况从古至今制笔所用的材料、方法不下百种。另外纸的品种性能也花样繁多。其他方面，如墨、砚的改革、装裱的方法形式、质量也都影响着书法作品的效果和质量。所以，我们在欣赏和评价各个时期的书法作品时就不能不涉及和研究作者使用的工具和材料。

编辑本段书法欣赏的步骤和方法

（一）整体把握

引用了白蕉先生的一句话“学习的标准，就是欣赏的标准”。学习书法先从基本点画开始，然后学习结体，再是章法布局。而欣赏书法作品，与创作相反，欣赏必须从整体开始，再到局部，继而深入内核。正像看一个人，一见面“不必相其耳目手足、头面，而当观其举止、笑语、精神流露处”。这里主要指“神采”。王僧虔说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼有者方可绍于古人”。在观神采后，再兼之于形质，此为欣赏书法的诀窍，而斤斤于点画者是难以得其真谛的。

一幅优秀的书法作品，首先应能从整体上感染欣赏者，如果失去了整体美，局部的“美”也失去意义。并预示着这幅作品的失败。要把握整体，就要与作品保持一定的距离，作品的整体布局、意味都会在一定空间距离外闪现出来。有些作品每个字的笔画、结体还不错，甚至还有一定的功力，而整体却相当凌乱，就像合唱队里的各声部演员，不管高、中、低音，都扯着喉咙唱高八度，即使每个人的声音都高亢、优美，但失去了旋律，也就失去了音色和谐的美。

书法作品的整体美，即一幅作品的章法布局之美。集点画成字，集字成行，由行联篇，构成章法。章法安排是否做到均衡协调，照应严谨，如一队队有组织有纪律的士兵；或似大小错落疏密有致、夜空中闪烁明灭的星辰；或行间茂密左右映带，或空旷疏朗上下呼应。一幅作品的成功与否，章法布局是一个重要因素。章法集众字而成篇，以整幅为一体，在书法技

书法名言欣赏篇四

家和万事兴书法作品欣赏 家中客厅沙发背景墙上必挂名言

家和万事兴书法作品欣赏 家中客厅沙发背景墙上必挂名言

家中客厅可以少放一个花瓶，却不能不挂一幅字画。生活需要品味来点缀，一幅寓意极好的书法挂至客厅沙发背景墙上，展现的是高雅的品味和对艺术的追求，还能调节家居风水，改善主人运势，一个有品位的主人家里怎么能少得了呢?其中，家和万事兴书法，便是最为经典的客厅书法作品之一。

“家和万事兴”如何成为家中客厅沙发背景墙上必挂的名言佳句？这家名言可以给我们人生那些忠告呢？在回答这两个问题之前，我们先欣赏一幅“国宾礼书法家”观山老师的家和万事兴书法。

国宾礼书法家观山书法作品《家和万事兴》 ：家庭和睦，事业兴旺（作品来源：易从字画） 作品解读：

观山老师这幅《家和万事兴》笔法流畅，技法精熟、线条流畅、潇洒自如字体饱满，字形落落大方，兼以典雅高贵的设色宣纸作衬，皆显高雅飘逸之感。将其挂至客厅墙上，可以时刻提醒我们：只有家庭和睦，家庭成员互相关心，互相爱护，老人要做到抚养教育子女的责任，子女要尽到孝敬赡养老人的义务，全家人团结一致，做一切工作才能兴旺发达。只有家和，夫妻才能举案齐眉，老人才能安享晚年，子女才能健康成长，家业才能世代相传。

作者简介：

观山，原名：田观朝，河北沧州人，生于1956年，现定居北京，毕业于中央美术学院，中共党员，易从网签约书法家。观山曾多次参加国内和国际书画大赛并获奖，并应邀在韩国、日本、马来西亚和新加坡等地举办展览及进行艺术交流活动，受到国家领导人和各界人士的赞扬和推崇，其大量作品已被海内外书画爱好者、收藏家和鉴赏家收藏。

观山老师的作品目前被国内外多家艺术馆，博物馆，天安门城楼等机构收藏。更加备受瞩目的是观山书法作品曾作为国礼赠送给奥巴马、普京、陆克文等多位外国政要，因此观山也被称为中国的“国礼书法家”。截止到2015年他的作品润格价为每平尺15000元人民币。其代表性书法作品有《沁园春长沙》、《沁园春雪》、《陋室铭》、《厚德载物》等，欣赏更多观山老师的作品，请登录“易从字画商城”。

我们知道，家庭是社会的一个天然基本细胞，人类美好生活在这里实现，人类胜利的力量在这里滋长。无论是杰出人物还是平凡百姓，家是力量的源泉、情感的寄托、生命的延续。每个人都有一个家，它给我们带来了生存、生长的基本环境，带来了父母的爱抚和幸福，带来了无限美好的回忆。一家人相亲相爱、其乐融融，才能有心思、有精力、有信心去做其他事情。家和就如房子的地基，地基稳房子才能经历风雨，家和才能风雨无阻，迎接更美好的生活。 中华文化崇尚和谐，中国“和”文化源远流长，蕴涵着天人合一的宇宙观、协和万邦的国际观、和而不同的社会观、人心和善的道德观。一个“和”字，一以贯之，从宇宙万物到国家民族，再到社会人心，讲和平、讲和谐、讲和气、讲和善。

“家和万事兴”这个流传了千百年的名言佳句，正是中国“和”文化的鲜明写照。所以家中客厅挂幅家和万事兴书法，不仅寓意好，更能彰显品味、提升家庭主人形象，还能传递优秀的中国传统文化，对子女也能起到熏陶和教育的作用。

欣赏过观山老师这幅家和万事兴书法之后，具体来讲，要真正做到家和万事兴，我们就要处理好以下四种关系：

第一、首先是夫妻的关系。

夫妻乃家庭支柱也。他们不但掌握全家的命运和家庭的前途，也直接影响到他的后代。一旦成家立业，组建了自己的家庭，那你就要对自己的家庭负责，不管两口子的关系好与坏，你务必尊重生活现实，有话多说，无话少说。退一步心平气和，让三分海阔天空。因为你们的一举一动直接影响到你的家庭，直接关系到你的家庭的兴衰，何等的重要!

第二、父子、母女关系的处理。

教育孩子是家长的职责，赡养老人是孩子的天职，任何时候切莫忘记这是法定的，任何人无权更改。教育孩子应以理服人，拳打脚踢，那是下策。棍棒之下出孝子，那是过去。现在是法制社会。新时代新观念，应有新的教育方法，老黄历应让它永远的消失。

第三、如何善待双方的父母。

好闺女不如好媳妇，女婿半个儿是也。将心比心，换位思考，你把公婆当父母，他把岳父母当亲生，关系何尝处理不好呢?

第四、如何对待儿媳。

你把儿媳永远当做自己的闺女看待，我都不信她对你不好。天长日久，磕磕绊绊那是常有的事，拿出你做老人的高姿态，不可与孩子们一般见识，没有什么了不起的。

朋友，一个和睦的家庭需要每个成员之间相处融洽、夫妻互爱、长幼互亲，给家庭带来欢乐、祥和的氛围，其乐融融。将家里布置得温馨舒适是我们做的第一步，因此家和万事兴书法成为家中客厅沙发背景墙必挂的经典名言书法，您挂了吗？

欣赏更多家和万事兴书法作品，请百度“易从字画商城”或者“观山字画”。

书法名言欣赏篇五

四年级硬笔书法字贴整理(宋词+名言警句)

四年级 宋词 乡村四月 （宋）翁卷 绿遍山原白满川， 子规声里雨如烟。 乡村四月闲人少， 才了蚕桑又插田。

四时田园杂兴 （宋）范成大 昼出耘田夜绩麻， 村庄儿女各当家。 童孙未解供耕织， 也傍桑阴学种瓜。 青玉案•元夕 - 辛弃疾 东风夜放花千树， 更吹落，星如雨。 宝马雕车香满路。 凤箫声动，玉壶光转，

一夜鱼龙舞。 蛾儿雪柳黄金缕， 笑语盈盈暗香去。 众里寻他千百度， 蓦然回首，那人却在，

灯火阑珊处。

一剪梅 李清照 红藕香残玉簟秋。 轻解罗裳，独上兰舟。 云中谁寄锦书来？ 雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。 一种相思，两处闲愁。 此情无计可消除， 才下眉头，却上心头。{书法名言欣赏}.

虞美人 李煜 春花秋月何时了， 往事知多少。

小楼昨夜又东风， 故国不堪回首月明中。

雕阑玉砌应犹在， 只是朱颜改。 问君能有几多愁， 恰是一江春水向东流。

雨霖铃-柳永

寒蝉凄切， 对长亭晚， 骤雨初歇。 都门帐饮无绪， 留恋处兰舟催发。 执手相看泪眼， 竟无语凝噎。 念去去、千里烟波， 暮霭沈沈楚天阔。

多情自古伤离别， 更那堪冷落清秋节！

今宵酒醒何处？ 杨柳岸晓风残月。 此去经年， 应是良辰好景虚设。 便纵有千种风情， 更与何人说！

鹊桥仙-秦观

纤云弄巧， 飞星传恨， 银汉迢迢暗度。 金风玉露一相逢， 便脚却、人间无数。

柔情似水， 佳期如梦。 忍顾鹊桥归路！ 两情若是久长时， 又岂在、朝朝暮暮！

念奴娇 赤壁怀古-苏 轼

大江东去， 浪掏尽、 千古风流人物。 故垒西边， 人道是、 三国周郎赤壁。 乱石崩云， 惊涛裂岸， 卷起千堆雪。 江山如昼， 一时多少豪杰。

遥想公瑾当年， 小乔初嫁了， 雄姿英发。 羽扇纶巾， 谈笑间、 强虏灰飞烟灭。 故国神游， 多情应笑我， 早生华发。 人间如梦， 一尊还酹江月。

书法名言欣赏篇六

我喜欢的一则名言

跟随我们的座右铭，我们追随我们的生活一生。自古以来，爱国诗人抹了自己的墨水，写了很多座右铭，问我最喜欢的句子，我会告诉你：吃苦苦的人，正方的人。

说到这个座右铭，过去的事情和生动地头脑：

这是我的三年级的东西，有一天，我来到我的祖父午餐午餐，我看到他在练习练习的刷牙字，我好奇地走了，看到我的祖父正在写纸棋和书法四个字符，这四个人物力量强大，比打印也赢了三分，我看到眩晕，欣赏五个身体，秘密地设置了书法的判断实践。用祖父比水平。

起初，我非常认真地练习，充满活力，坚持每天练习，雨水或光泽，书法一天天的进步。爸爸很高兴，特别为我买了一把细毛笔，但也经常鼓励我，为我的燃料，为我的鼓励。但是，随着时间的推移，我感到无聊，所以我特别想放弃的想法。当时，是夏天，太阳就像一个大火球，烤地球，在家里像火轮，有心灵的练习书法吗？每当练习 从书法，小于身体，身体不到两分钟就湿了，我无语，不能练习，唉，苦啊！我父亲看到了，教育，我说：孩子，做事有骨干，不能半途而废，歪。因为你想学好书法，你必须努力工作，怎么会有什么东西什么？没有雨，怎么看彩虹？如果你的书法一个爱情，应该很难练习它，从来没有气馁！吃苦痛，一边为男人。我不禁看着我的父亲，我的心不能帮助照亮：是啊，只有付出的努力，只有收获，我不能放弃，甚至失去，我不放弃，因为我做了我的优点！从操场上越少的数字，全年，从不停，手都起泡，并继续练习。最后，我的笔刷是祖父的赞美，我很高兴，思想：有今天的成功，和通常的硬实践不可分离。我经历了雨和雨，看到了彩虹，虽然没有胜过爷爷，但毕竟我要努力工作，我相信有一天，我会打爷爷，这真的叫苦涩，

现在，这个着名的已经成为 为我的座右铭，与我三年。时间的流逝，让我这个词更深。